金屬音樂是什麼音樂

① 重金屬音樂和輕音樂是什麼

1輕音樂：是指那種風格輕松、活潑的音樂。一般借用大量的和聲！
聽起來的感覺是
旋律回非常優美！
輕音樂的答演奏樂器
不一定哦，樂隊演出輕音樂怎麼不可以呢？
樂隊也可以演奏出美妙的輕音樂，讓人彷佛感覺
身在高山流水
之間
，眼前彷佛是美麗的天堂。我要說的是
樂隊能演出輕音樂，但別的樂器也可以
2重金屬，這個演奏的樂器就局限了。吉他必不可少，鼓必不可少。
貝斯鍵盤可以加，他演出的效果絕對不是輕音樂那樣
絲帶般的美妙。它給人的是狂熱
歇斯底里的
振奮感。因為它歇斯底里狂躁的
感覺
與別的音樂有著明顯的區別，所以取名為重金屬！重金屬想表達的是
極力要擺脫外界的束縛的那種感覺！

② 金屬音樂是指什麼樣的音樂

搖滾樂在60年代中後期至70年代產生的各個風格流派中，當數Hard Rock/Heavy Metal(硬搖滾/重金屬）音樂的影響最大，流行最久。 硬搖滾/重金屬音樂的歷史可以上溯到60年代中期，一般認為，The Kinks的1964年單曲「You Really Get Me」（你真的得到了我）和「All Day And All Of The Night」（整日整夜）是硬搖滾音樂的源頭。到了1966年，Cream奶油樂隊開始對傳統的藍調搖滾進行改良，加入了硬式節奏，用巨大的音響牆營造了大音量的喧鬧效果，使搖滾樂脫離俱樂部的小型舞台表演模式，在大型演出場地造成一種排山倒海、震撼人心的音樂氛圍。另外，在1965至1968年間，包括Eric Clapton、Pete Townshead、Jeff Beck、JimmyPage、Jimi Hendrix等吉他手在吉他演奏技術上的突破和吉他效果器上的創新也對硬搖滾/重金屬音樂的產生和發展有著重要的影響。硬搖滾/重金屬音樂在1967至1968年間正式成型，首批樂隊包括英國的Deep Purple、Led Zeppelin、Black Sabbath，美國的Blue Cheer、Lron Butterful等率先走紅。 60年代末70年代初是硬搖滾/重金屬音樂的第一個發展的黃金時期，70年代中期又有Kiss、Van Halen、Aerosmith、AC/DC等樂隊崛起，但到了70年代後期，第一批硬搖滾/ 重金屬樂隊或散或已是強駑之末，在朋克/新浪潮和迪斯科舞曲音樂風行的沖擊下，硬搖滾/重金屬音樂的發展走入困境。 70年代末80年代初成名的Judas Priest、Iron Maiden、Saxon、Def Leppard等英國重金屬樂隊，在吸收了新浪潮音樂的某些元素後於80年代初開創了The New Wave Of British Heavy Metal（不列顛新浪潮重金屬）潮流，隨即風靡全球。在1983年5月的美國第二屆重金屬音樂節上，包括Judas Priest、Van Halen、Scorpions等來自歐洲的重金屬樂隊使整個美國第二屆重燃熊熊重金屬之火，Def Leppard 1983年的《Pyromania》（縱火狂）和1987年的《Hyseria》（歇斯底里）專輯是當年唯一能與Michael Jackson的《Thriller》（顫栗者）和《Bad》較勁的搖滾唱片。 這股重金屬之火很快越燒越旺，因為它的火種已在美國遍地開花。80年代中後期，Bon Jovi、Poison、Motley Crue、Warrant、White Lion、Cinderella、Gun'N'Roses、Skid Pow、Slaughter、Mr Big、Extreme等一大批美國重金屬樂隊相繼崛起，使重金屬音樂的發展在1986至1989達到了它輝煌的頂峰。 這一時期，所有其它的音樂都顯得無足輕重，唱片公司競相和重金屬樂隊簽約，美國音樂電視台（MTV）專門開設了重金屬音樂專欄「747」，各種傳手播媒體上充斥著重金屬樂手們長發飄飛，綴滿各種金屬飾物的形象，包括Whitesnaker的「Is This Love」（這是愛嗎？）、「Here I Go Again」（此刻我又走了），Bon Jovi的「I'll Be There For You」（我將為你去那兒），Poison的「Every rose HasIts Thorn」（玫瑰皆有刺），Skid Row的「I Remember You」（我記得你），White Lion的「When The Chi ldren Cry」（當孩子哭泣時），Scorpions的「Still Loving You」（還是愛你），Heart的「All I Wanna Do Is Make Love To You」等一批所謂的「強力情歌」（Power Ballads）在排行榜上無往而不勝，Def Leppard的《Hysteria》專輯900多萬張、Bon Jovi《Slippery When Wet》(濕滑）專輯1300多萬張的驚人銷量，凡此種種繪就了80年代後期的重金屬神話。 重金屬音樂在80年代初復興是以英國樂隊的「不列顛新浪潮重金屬」潮流為先導的，當他們在美國掀起洶涌的重金屬浪潮後，應運而生的一大批美國的新一代重金屬樂隊很快成為搏擊浪尖的弄潮兒。重金屬音樂在發展，也在分化。 硬搖滾/重金屬音樂早在60年代末至70年代中便已形成以Led Zeppelin、Black Sabbath、Gary Moore、Skid Row樂隊為代表的重布魯斯風格，以Deep Purple、Uriah Heep等樂隊為代表的前衛激進金屬風格，以Arthur Brown、Alice Cooper為代表的結合了巫術、邪教的戲劇性重金屬風格這三大流派。到了80年代中，蓬勃發展的重金屬音樂演變發展出更多的流派分支，主要有以Def Leppard、Bon Jovi、White Lion、Mr Big等為代表的流行金屬風格，由Arthur Brown的戲劇性重金屬風格結合華麗搖滾所形成的以Kiss、Twisted Sister、Motley Crue、Poison、Warrant為代表的華麗金屬（Glam Metal)風格，以Queensryche、Dream Theater等為代表的前衛激進金屬（Progressive Metal),以Metallica、Megadeth、Slayer、Anthrax、Testament、Death Angel、Overkill、Exos等樂隊為代表的激流金屬（ThrashMetal),以Helloween、Gamma Ray為代表的速度金屬（Speed Metal),以Pentera等為代表的強力金屬（Power Metal）,以Fear Factory、 Ministry、White Zombie為代表的工業金屬（Instrial Metal),以Solitude Aetumus、Cathedral等樂隊為代表的毀滅金屬(Doom Metal),以Death、Carcass、Suffocation等樂隊為代表的死亡金屬(Death Metal),以Napalm Death、Morbid Angel為代表的硬核音樂（Grindcore),等等。這些名目繁多的風格可以歸結為兩大類，一類是由流行金屬、華麗金屬加上一些被認為是傳統的硬搖滾樂隊如Whitesnake、Heart、Cinderella、Tesla等組成的偏於流行的、軟性的、偶像色彩濃厚的金屬音樂；另一類是由激流金屬、速度金屬、強力金屬、死亡金屬組成的追求速度力度的、渲鬧狂躁的、極具破壞力和壓迫感的、陰冷灰暗的金屬音樂。這兩大類重金屬樂隊作風完全不同，分野比較明顯，有各自不同的歌迷群落，而且相互排斥。雖說這兩大類重金屬樂隊都標榜叛逆，但那些流行化的、偶像色彩濃厚的樂隊將叛逆異化為一種時尚和官能刺激，而那些瘋狂追求速度力度、極具破壞力的樂隊則將叛逆導向毀滅死亡。 無論將叛逆異化為一種時尚和官能刺激，還是將叛逆導向毀滅和死亡，兩者都體現了80年代中後期西方世界道德分裂的時代特徵。顯然，產生於60年代的搖滾精神被庸俗化和極端化了。有趣的是，他們試圖摧毀一切，但身後留下的卻不是穿白。提起80年代中後期的重金屬音樂，我們會記得Def Leppard的《縱火狂》和《歇斯底里》、記起的《濕滑》和《新澤西》Poison的「Every Rose Has Its Thorn」、Skid Row的「I Remember You」；我們也會對Metallica和來自舊金山灣區的Megadeth、Slayer、Testament等激流金屬樂隊在音樂表現技術上的創造性開拓贊嘆不已。在重金屬音樂的兩大主流之外，Queencryche、Yugwie、Malmsteen試圖以70年代激進搖滾的音樂語匯來豐富和發展重金屬音樂。Living Colour則將黑人音樂與重金屬音樂共冶一爐，Faith No More的****化，Red Hot Chili Peppers的大膽雜糅，都為重金屬音樂的發展提供了多種可能. 80年代末，在重金屬王國的邊緣地帶，西雅圖的Grunge Pock迅速崛起，由此引發的另類音樂大潮沖毀了金屬音樂的鐵壁銅牆，風光一時的重金屬驕子們成了明日黃花。當另類音樂大潮慢慢退去的今天，重金屬音樂的復甦卻顯得相當的無力。雖說在新潮舞曲音樂大行其道之際，White Zombie、Ministry等混入強勁電子舞曲節拍的「工業金 屬」呈現一片生機，但激流金屬的龍頭老大Metallica的新專輯《Load》卻在很多人眼裡楊了怪物，pantera的強硬吶喊畢竟孤掌難鳴，Marilyn Manson恐怖的也未必能使重金屬音樂從沉睡中驚起。

③ 什麼是重金屬音樂有什麼代表歌

樓主聽聽重金屬吧，那可是搖滾中的搖滾啊，很High的： 朋克夠叛逆，新金夠流行，工業夠勁，我寫的都是經典樂隊的代表作。 重金屬范疇中分有好多的種類，不清楚樓主喜歡哪一種，這樣我都介紹一些吧，請樓主擇優而選： 1.羅柏僵屍——Superbeast ——Dead Girl Superstar ——Dragula Rob Zombie基本上是工業金屬，然後摻合一些其他的元素，另外他的音樂，摻有恐怖電影的一些元素，風格很囂張。很過癮。推薦第一首。放著這首歌玩魔獸超刺激。 2.Dragonforce——Through the Fire and Flames ——The World Will Be Better ——Emerald Sword 這個樂隊我不得不說——速度金屬，頂第一首，聽前奏...是不是很速度啊？哈哈，第三首好像是俄羅斯海軍之歌，他們的風格就是大氣，速度。速度狂人必備。 PS：主唱的嗓音太尖，受不了... 3.綠日 樂隊(Green Day) ——Holiday ——Boulevard of Broken Dreams ——Basket Case ——Wake Me Up When September Ends 他的歌大多很勵志也是我最喜歡的樂隊之一，第一首超贊，我超稀飯，第二首也不錯，第三首第四首看個人喜好吧。 4.Metallica ——The Day That Never Comes ——Enter Sandman ——Death Magnetic喜歡金屬的朋友們應該都無人不曉的樂隊，個人比較喜歡第一首。 這兩首相比本人更喜歡第三首-3- 第三首新歌，不錯哦。 5.Fireflight ——Unbreakable 難得的女聲金屬哦，KEY很高，一般人唱不下來...但這首歌無敵啊，好聽呀。 6.Sum 41 ——In too deep ——The Hell Song ——Still Waiting 聽聽看是不是和綠日的風格有點像呢？我很喜歡這種朋克的風格。 7.Linkin Park（林肯公園）——Numb ——What I've Done（變形金剛主題曲哦） 林肯公園勿需我介紹了，應該相當熟悉吧。時下很多新新人類們的偶像。 8.Pain——Zombie Slam —— Shut Your Mouth ——Not Afraid To Die 關於這個樂隊，知道的很少，但他的歌真的不錯，第一首力推，有著極強的壓迫感，金屬味道很濃重。 9.Lordi——Hard Rock Hallelujah 前奏不錯 10.Megadeth ——Hangar 18 節奏贊！ 11.rammstein（德國 戰車）——Ich Will ——Sehnsucht ——Asche Zu Asche ——Du Hast ——Engel 我最喜歡的樂隊就是戰車啦，記得是我聽過的第一支金屬樂就是這個樂隊， Sehnsucht和Engel個人很喜歡。同樣為工業金屬。 12. korn ——Word up! 他的歌我就覺得這一首好聽- -...很嬉皮的感覺，還有有時間看看這首歌的視頻，哈哈，很搞笑哦。 我推薦的歌最好到「搜狗音樂」去找，網路太少了，有些找不到，那裡的歌較全。 恩......好了，就這樣，另外德國戰車是德語不是英語。有問題給我發消息。 原創成果，轉載無礙，抄襲可恥。

④ 音樂的金屬感,指的是什麼

吉他，作為這種音樂的主要元素，在演奏時比通常響一點，更具復仇感。貝司的位量也前移了，就像「誰人」(WHO，THE)樂隊的約翰·恩特威斯爾(John Entwistle)在演奏《我的年代：魔術汽車》(My Generation: Magic BMs)一樣。以前，只有在爵士樂中貝司被當做主要樂器，但現在它已變得和演唱一樣重要。與普通流行音樂相比，鼓打得更重更快，這對聽眾造成一種沖擊。最後是歌手——他讓聽眾體驗到死亡、性、毒品或酒精和其他新生事物沖擊的情緒和感覺，並使那些在流行音樂中出現過的主題顯得更真實可信，可能更駭人。 這種音樂形式可能起源於英格蘭的「黑色安息日」(BLACK SABBATH)，其名字就夠邪惡，它立刻顯示了音樂可能成為的形象：黑暗、神秘、粗俗、反叛。由於缺乏對未知的恐懼，這種音樂的娛樂性得到了認可。該樂隊同名專輯於1970年出版，充分表現了上述形象，被很多人稱為暴虐的樂隊。「黑色安息日」並不介意別人的想法，彈出了人人都願意聽的和弦。他們的歌曲常常表現對未知的發現，對很多青少年來說頗具吸引力，使人輕易聯想到樂隊努力尋找真正的自我。其音樂有力、響亮，也很重，它就是重金屬。從此這種音樂經歷了許多變遷，對那些無法理解它的人，它變成了許多麻煩。 70年代中後期，當朋克大行其道時(此時迪斯科也如日中天)，大西洋兩岸的許多人看到別人在聚光燈下出風頭，開始厭煩在地窖里演奏。在英格蘭，當時有太多的樂隊等待被發掘，其中的一部分在美國受到注視。這即是所謂的「不列顛重金屬新浪潮」(New Wave of British Heavy Metal，簡稱NWOBHM)。大洋彼岸的美國，聽「齊柏林飛船」(LED ZEPPELIN)「空中鐵匠」(AEROSMITH)、「深紫」(DEEP PURPLE)和「是」(YES)樂隊長大的新一代音樂家開始組建自己的樂隊，這樣這種形式成為主流。不僅在英美，澳大利亞和德國都有一流的重金屬樂隊。 英格蘭的年輕人對他們所聽到的更感焦慮，他們選擇了把音樂做得更黑暗、更快，第一個這樣做的樂隊是「摩托黨」。隨後具有冒險精神的美國青少年發現與其進口那些他們喜歡的「不列顛重金屬新浪潮」的唱片，還不如模仿他們所聽到的，效法他們的演奏風格。其中一些樂隊借鑒了朋克搖滾的風格，創造出一種更響、更硬、更快的金屬樂，被稱為「鞭笞金屬」(thrash—metal)，這種形式成型於1982年。一些樂隊把節奏作為最關鍵的元素，一個來自南加利福尼亞州的年輕音樂家傑夫·達爾(Jeff Dahl)被認為是第一個用「速度金屬」(speed-metal)片語的人。「鞭笞金屬」和「速度金屬」本質上是一致的，只是前者速度略慢，更強調吉他演奏。 從此，一切都瘋狂了。那些歌頌世界末日的樂隊叫「死亡金屬」(death-metal)樂隊；那些講述地獄和惡魔的被冠以「黑色金屬」。不久一些年輕的英國樂隊開始嘗試「碾核金屬」(Grindcore)，這是一種超級快速的音樂，歌詞莫名其妙，重得無與倫比。同時也有很多重金屬樂隊，固守其根源，與那些千變萬化的樂隊一樣有力而大膽。喧囂、令人厭惡、意味深長、威力無窮、粗俗下流、快速、更快、具有毀滅性、革新性、才華橫溢、一種生活方式：這就是重金屬。

⑤ 金屬音樂和搖滾音樂有什麼區別

如果要說區別，樓主要說出搖滾樂中其他的類型與金屬樂對比，因為金屬專屬於搖滾的一個類型。
搖滾屬樂的主要風格有：流行搖滾、民謠搖滾、迷幻搖滾、華麗搖滾、藝術搖滾、鄉村搖滾、藍調搖滾、視覺系搖滾、金屬樂，朋克等。

金屬樂以重金屬為主，是搖滾的一種。包括：流行金屬、黑金屬、死亡金屬、激流金屬、新金屬、厄運金屬、華麗金屬、另類金屬、新古典金屬、哥特金屬、旋律死亡金屬、重金屬，工業金屬等重型音樂。
如果按編曲配器上來說，和搖滾樂早期出現的類型迷幻搖滾來對比。迷幻搖滾編曲本來就追求自由化，多元化。而且在編曲的聽覺層次上有很精細的雕琢。而早期金屬是在硬搖的基礎上發展而來的，其實更多的是追求搖滾精神里，「簡單粗暴」的一面。雖然配器依然豐富層次分明，但是配器份量的加重，與失真，跟音，混響的增加。從而帶給聽眾更加「直接」的感覺。

⑥ 當今流行音樂中金屬音樂是什麼意思

金屬搖滾音樂分類
Black Metal 黑色金屬
以邪惡、異教崇拜以及撒旦思想為其主要訴求，通常在歌詞含有反基督、反宗教的傾向即被歸為黑金屬，除了傳統重金屬固定樂器之外，經常會使用其他樂器如鋼琴、小提琴，或歌劇的女高音，在歌曲中營造出一股詭異又嚇人的恐怖氣氛。「黑金屬」以來自北歐的重金屬團體最具代表性。
代表性樂隊：Emperor, Mayhem, Enslaved, Dark Funeral

Death 死亡金屬
樂風以「鞭擊金屬」或「碾核」為其背景演化而成。電吉他快速的反復，幾無旋律的和弦，速擊狂踩的雙大鼓，主唱咬牙不清的低吟狂吼，歌詞以死亡仇恨為主題，充滿了屍體、內臟、肢解、分屍、*屍、戀屍癖、食屍、虐待等****字眼。「死亡金屬」以來自佛羅里達州的重金屬樂隊最具代表性。
代表性樂隊：Death, Carcass, Cannibal Corpse, Suffocation

Doom 毀滅金屬
節奏和速度都很慢，非常得慢。較不激烈也不大具有攻擊性，但仍是相當擁有重量感的音樂。通常具有非常干凈的音樂和歌聲，但有時也有粗暴野蠻的聲音出現。
代表性樂隊：Solitude Aeturnus, Cathedral, Candlemass

Glam Metal 華麗金屬
通常指一個重金屬樂隊的舞台表演方式或外在形象以誇張的濃妝艷抹或俊俏的外型來吸引樂迷，這類的樂隊大多是偶像團體。「華麗金屬」的樂風不會太重，歌詞也無太深入之含義，屬於較流行的重金屬音樂，是主流金屬的分支。
代表性樂團：Kiss, Poison, Warrant, Twisted Sister, Motley Crue

Grindcore 碾核
類似「朋克」但極具重量的音樂，主唱低鳴深沉的狂吼咆哮、電吉他超麻辣的音色再加上極快速的反復節拍及密集鼓點，構成一種幾無旋律的重金屬樂風，樂曲的長度都很短，從兩秒鍾到三分鍾不等。「碾核」為一種極為冷僻的重金屬樂風，大多數「死亡金屬」樂隊都採用此一樂風。
代表性樂隊：Napalm Death

Grunge 垃圾
另類搖滾的同義詞。起源於西雅圖的類金屬(metal-like)另類搖滾，基本上Grunge屬於另類搖滾而不應歸類到重金屬之下。
代表性樂隊：Nirvana, Pearl Jam, Mudhoney, Alice In Chains

Hardcore 硬核
源自於「朋克」，歌詞直言不諱粗鄙不堪，音樂如同噪音一般。

Hard Rock 重搖滾
比重金屬樂「輕」一點的音樂。
代表性樂隊：Foreigner, Blue Oyster Cult, Heart, Cinderella

Heavy Metal 重金屬
「重金屬」必須具備狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、電吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓點和低沉有力的貝司填滿整個聽覺的背景空間，而構成一種含有高爆發力，快速度，重量感及破壞性等元素的改良式搖滾樂。通常泛指傳統的主流派重金屬或無法分類到其他重金屬流派里的重金屬樂。
代表性樂隊：AC/DC, Accept, Judas Priest, Iron Maiden, W.A.S.P.

Instrial Metal 工業金屬
採用大量冰冷的電腦采樣音效，穿插以機械或金屬器具的撞擊聲代替傳統打擊樂器，加上電子式的節拍，是很象科技舞曲的重金屬樂，但仍保留重金屬的大量失真效果。
代表性樂隊：Fear Factory, Ministry, Nine Inch Nails

Neo-Classical 新古典金屬
受古典音樂極深，在重金屬樂中加入大量古典音樂元素。
代表性樂隊： Angra

Pop Metal 流行金屬
在重金屬搖滾中加入流行音樂之元素，可說是重金屬搖滾和流行音樂妥協結合的折中產品，是極易為主流市場之音樂消費者所接受的重金屬搖滾樂。
代表性樂隊：Def Leppard, Mr Big, White Lion

Power Metal 強力金屬
擁有類似「速度金屬」的速度和「鞭擊金屬」的重量壓迫感，但旋律性不及「速度金屬」，爆發力也不及「鞭擊金屬」。
代表性樂隊：Pantera, Armored Saint, Wild Dogs

Progressive Metal 前衛金屬
風格有別於傳統重金屬，在歌曲中採用大量復雜華麗的編曲，或在歌詞中傳達出某些前進思想供聽者一個想像思考的空間。
代表性樂隊：Queensryche, Fate Warning, Dream Theater

Punk 朋克
歌詞中傳達某些叛逆思想及對生活環境、文化、社會、政治等的不滿情緒，而音樂缺乏協調性無特定風格，是一種相當嘈雜的音樂，通常一群能將樂器弄出聲音來的人就可以組一個朋克樂隊。
代表性樂隊：Clash, Sex Pistols

Speed Metal 速度金屬
速度為其標榜的主要特色。經常會和「鞭擊金屬」產生混淆，通常「速度金屬」的音樂較具旋律性，主唱歌詞咬字較清楚，吉他間奏富旋律性且快速而流暢；而「鞭擊金屬」則較缺乏旋律性，完全一速度、重量、壓迫感和破壞力並重。通常「鞭擊金屬」樂隊和「速度金屬」樂隊的樂手們都擁有純熟高超的樂器演奏技巧。
代表性樂隊：Helloween, Gamma Ray, Riot, Rage

Thrash Metal 鞭擊金屬
速度也極快，具有相當快速的反復節拍(riff)，電吉他粗麻的音色刷出剽悍的和弦，極具破壞力及壓迫感的速踩雙大鼓，主唱粗暴狂吼式的唱腔配合電吉他快速的節奏急速地唱出幾無旋律的曲調。「鞭擊金屬」以來自舊金山灣區的重金屬樂隊最具代表性。
代表性樂隊：Metallica, Megadeth, Slayer, Death Angel, Testament

⑦ 重金屬音樂是什麼

重金屬音樂（Heavy Metal)是從Hard Rock音樂風格中變化出來的，所以早期的重金屬樂隊KISS、Judas Priest等都帶有明顯的硬搖滾風格。它產生於二十世紀的七十年代，在八十年代中後期的時候，達到了最頂峰。其音樂特點以沉重的低音、大量使用的吉他連復段（Riff）和比較叛逆的歌詞、極富能量的演奏及演唱等為特點。其後衍生出很多分類，如前衛金屬、死亡金屬、黑金屬、激流金屬等（廣義上一般把這些分支也統稱為重金屬音樂）。

重金屬(Heavy Metal)是搖滾樂的一個流派.「重金屬」必須具備狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、電吉他大量失真的音色、再以密集快速的鼓點和低沉有力的貝司填滿整個聽覺的背景空間，而構成一種含有高爆發力，快速度，重量感及破壞性等元素的改良式搖滾樂。通常泛指傳統的主流派重金屬或無法分類到其他重金屬流派里的重金屬樂。

重金屬音樂是形成於70年代初期，它是嬉皮士文化後期的產物，一直以來被認為是重金屬之父的樂隊是齊柏林飛艇等一批老樂隊，盡管一般把它們看做硬搖滾（Hard Rock）。風格重金屬音樂通過吉他加入大量的失真效果來體現音樂本身的力量，這些失真效果你在早期的嬉皮樂隊。最早大量使用失真效果的是Jimi Hendrix，由於Jimi的迷幻音樂屬於純正嬉皮士文化，因此他的失真大多用來表現幻覺、自由和內心的沖突，而不是力量。重金屬音樂則是通過和弦走向，節奏等強化了這種失真，表現出了力量，並派生出各種重金屬支派，比如：死亡金屬、速度金屬、激流金屬、輾核金屬以及80年代浮出水面取得巨大商業成功的流行金屬等。
後期的重金屬音樂，尤其是90年代後期的新金屬樂（new-metal)，則更加註重力量和秩序，甚至完全放棄了音樂中的「自由」，音樂中充斥著機械式節奏、塊狀和弦、重量級失真和口號式歌詞！這種新金屬音樂是融合了70年代後期以「黑旗」（black flag)樂隊為代表的硬核(hardcore)音樂和死亡金屬的產物。

很多人把只要是使用吉他失真效果的音樂風格，都當成重金屬，這是不對的，不過這也是重金屬音樂與朋克、硬搖滾等音樂風格的一個共通的特徵。
重金屬與硬搖滾：重金屬從硬搖滾脫胎而出，在音樂形式上與硬搖滾的最大區別就是失真更躁，然後使用大量的連復段來構成音樂的框架，這與硬搖滾節奏的區別是比較大的。比如Metallica和齊柏林飛艇就是個很好的例子。
重金屬與朋克：朋克的失真常常以一團糟或者是簡單均勻的八分音符為主要特點，其本身對樂手的技術，甚至對音樂本身要求都不高，比如在朋克樂中很少會聽到電吉他的SOLO，它更注重的是一種精神、一種態度，而重金屬樂隊的樂手則一般都擁有高超的演奏技巧。

⑧ 音樂里的金屬是什麼意思

金屬樂強調樂器在音樂中的作用，強調強烈的節奏感和宏大的氣勢，除了SOLO外旋律傾向於簡單化，且基本不使用傳統樂器，絕大多數以電音為主。通常金屬樂的基本結構包括電吉他、貝司、鼓和人聲，有時加入鍵盤。金屬樂包括傳統金屬、傳統重金屬、流行金屬、哥特金屬、力量金屬、速度金屬、急流金屬、死亡金屬、黑金屬等眾多流派，其中死亡金屬、黑金屬和異端金屬被統稱為極端金屬，另外大部分現代哥特也被歸入金屬（注意，早期哥特屬於後朋克分支，哥特和哥特金屬是兩碼事）。

再給你2個鏈接參考參考。。。
http://..com/question/26496406.html?fr=ala0
http://ke..com/view/555246.htm?fr=ala0_1

⑨ 什麼是金屬音樂

重金屬大致可分為：

1、傳統重金屬，如「吻」、「蠍子」等；

2、「布吉金屬」（Boogie Metal），這是重金屬世界的流行音樂，它的旋律一般比較優美，歌詞較多涉及「性」、「玩樂」、「愛情」等，歌手往往是性感、偶像型歌手，如人們比較熟悉的「邦·喬維」、「毒葯」、「阿羅史密斯」等，區別這類重金屬與其它重金屬的標志只有一個：是否具有商業性。有些重金屬樂隊最初可能不是「布吉金屬」，一旦它成為某一種商業標志時，它便淪為「布吉金屬」了。

3、速度金屬（Speed Metal）；

4、朋克金屬（Punk Metal）；

5、激流金屬（Thrash Metal）；

6、死亡金屬（Death Metal）；

7、Grunge（垃圾樂）等等。

速度金屬：在搖滾樂中，節奏是很重要的一部分，其實搖滾樂風格的變化，在很大程度上決定於節奏的變化。從最早的布魯斯到節奏與布魯斯、到布魯斯搖滾，直到今天的各種風格的搖滾樂，節奏象一條骨骼，支撐著音樂的始終。重金屬也不例外，但重金屬與其它音樂風格不同的是：重金屬很大程度上依賴技巧的伸展與變化。那麼節奏與技巧結合在一起，就成為重金屬最重要的一部分。隨著重金屬的力度逐步加硬，速度逐步加快，也便出現了速度金屬（Speed Metal）。其標志是每支樂隊都有一個十分出色的吉他手。速度金屬的速度已達到人彈奏樂器的極限，用「雨點般的節奏」這類語句已無法形容速度金屬的速度。樂手們往往就是通過速度，達到所希望的力度和效果。最有名的速度金屬樂隊是「金屬」樂隊。

朋克金屬：它繼承和發揚了朋克的基本思想，用金屬樂的演奏技巧和配器方式來宣揚朋克的觀點，這使得朋克意識在金屬時代里依然能夠生存下去。朋克金屬的政治意向濃厚，反叛意識遠遠強於一般的重金屬音樂。如早期的Alice Cooper（艾麗斯·庫伯）和近期的Extreme（極端）。朋克金屬與金屬朋克是有區別的，朋克金屬最終還是重金屬，而金屬朋克則是朋克音樂吸收了重金屬音樂狂野、暴戾、失真效果等。但它去掉了重金屬音樂的最顯著特徵：吉他獨奏。反過來追求一種原始、粗糙的效果。如Ramones（雷蒙斯）、Big Black（大黑）等。

Grunge：它屬於重金屬風格，但與其它的重金屬音樂不盡相同，它實際上是發展了70年代的朋克搖滾中的誠實、直接、原始和與傳統相對抗的特色，它的音樂來源於70年代的朋克音樂，也接受了重金屬音樂，80年代中期的後朋克雜訊音樂也是其風格的來源。它與任何重金屬都不同，冷漠、怪異、狂噪的風格給人耳目一新的感 覺。而Grouge的成員的形象也有別於重金屬，山羊鬍、圓擺衫、花格襯衣、赤裸上身似乎 成了西雅圖之聲的形象標志。代表樂隊有Nirvana（涅磐）、Soundgarden（音響花園）、Pearl Jam（珍珠醬）、Alice In chains（艾麗絲鎖鏈）。 死亡金屬：「死亡金屬」是一種極端得讓人無法嚴肅對待的音樂。它不僅用噪音、先鋒古典音樂、爵士樂和工業噪音狠命地刮你已起繭的鼓膜，還用放大器把它們放大，用一種絞肉機般的力量怒吼出來。極端的時代導致極端的音樂，它把侵略和精神錯亂的概念用陰森的曲調吼出來。
guns & roses「don't cry」「you could be mine」
skid row「18 and life」「quicksand jesus」
bon jovi「always」「it's my life」「bounce」
metallica「the unforgiven」「nothing else matter